浮世之間，各有各的身不由己。何超（JOSIE），傾心電影與音樂世界，她說：「光是忠於自己追尋演藝夢想，已經歷盡艱辛。」

二十年前何超與丈夫陳子聰創辦獨立電影製作公司852 FILMS，歷年來主打「非主流、實驗和另類」的旗號，炮製了眾多風格強烈、題材多元的電影作品，既於香港影壇開創一道光影異流，也讓外界看見她潛藏的本領和本色，「感謝流經生命的一切苦難與快樂，默默地形塑了我現在的創意、韌性與智慧。」正值知天命之年的她如是說。

感激你們心中有我

一年將盡，又是回顧與展望之時。何超談到十二月迎來生日之喜、852 FILMS將邁向二十周年之慶，以及MOVIE MOVIE 準備為公司呈獻「焦點影人：何超儀」專題回顧影展，重新上映六部代表作，包括《維多利亞壹號》（2010）、《全力扣殺》（2015）、《尋找極致的喜悅：火與冰》（2019）、《世界邊緣》（EDGE OF THE WORLD，原名RAJAH，2021）、《修女有槍》（HABIT, 2021）及《怨泊》（ONPAKU 2022），既期待又雀躍。

「二十年前，我沒想過有這樣一天。」在何超的心目中，「電影回顧展是一件（有份量的）事。」，不但觀眾可全面了解電影工作者的發展軌跡和人生故事，更象徵電影業界對當事人的地位與貢獻，予以專業性的認可和肯定。「我由衷感激MOVIE MOVIE 和江志強先生（安樂影片老闆），多年來持續關心我和852 FILMS 的發展，又誠意為公司二十周年策劃專題回顧，無條件支持我們的付出及認證作品的質素，不分商業與獨立，而是用藝術回敬藝術、用創意尊重創意，讓我深切體會電影人互撐的力量，好SWEET、好榮幸。」

曾經的浮躁歲月

「每個人做演藝的目標不一。年少的我，都經歷過希望透過表演和創作賺錢維生、獲得獎項或受讚賞的階段，但當我經歷不同階段的考驗和變化後，現時的心態卻好純粹，認為『快樂』比一切名與利更重要。」何超坦言看似簡單的追求，乃是其花大半生跌跌碰碰、尋尋覓覓所得來的覺悟。

憶想來時路，何超不諱言有過浮躁不安的歲月。「十幾歲自問對世事還懵懵懂懂，尚未完全明白電影和音樂有何意義，只隱約覺得對這些事物感到好奇，接觸後總覺得心情舒暢，開始產生濃厚的求知慾和表演慾，並立志入行闖一片天。」她調皮的笑說，「大家都後生過，都知年少輕狂，總是向前衝、試咗先算。」此外，曾經有前輩演員提醒她一件重要的事——別人請我們拍戲，我們應該將專業和時間用於投入故事、建立角色感情和思想之上，不要將精力白白浪費在其他事情上而影響真正的實力。何超帶著這番啟示在演藝路上前行，「無論我遇到什麼情況，想起前輩的教導，心情就很快平復，真是上了受用的一課。」

化被動為主動的契機

走過困惑，何超領悟：「所有經歷過的事情都是成長必經磨練，無非為了激發內斂和不擅爭取的我，未來在演藝路上要更主動學習求變與創新。」心放得開，演技更揮灑自如，像2003年她就憑電影《豪情》飾演風情萬種的「口技女王」趙啷啷，勇奪第23 屆香港電影金像獎的「最佳女配角獎」，其他作品也展現何超作為演員敢於挑戰多元角色的決心。

「當時我享受透過演員身份與觀眾交流，但其實未識想太遠怎樣再延伸發展。」何超明言，「如果講『夠勇又夠薑』，反而我想多謝家姐（何超瓊）和爸爸（何鴻燊）積極推動我和子聰去創辦852 FILMS，不再被動等待機會，而是自發啟動不同電影計劃，號召志同道合的幕前幕後，進一步擴展電影創作、製作等業務版圖和實力。」

何超說千禧年後，和子聰察覺科技和社交網絡發達、社會環境正趨變化，業界似乎有轉型空間。「我們是超級電影迷，看完好戲都喜歡翻查MAKING OF，當時從DVD影碟中，認識到美國獨立電影市場的概念和運作，有感跳出傳統電影工會模式的獨立電影，即使製作預算通常較低成本，發行規模也較多限制，但因更強調導演的藝術觀點、個人視角和實驗性，往往會迸發更強烈的創意火花，也更觸動觀眾的感官、情感和想像，非常貼近我們的電影喜好。」這驅使他倆為852 FILMS初心定調，「我們相信電影是一種與人溝通的藝術媒介，對公司的共識和志願是從創作系統、製作體制、題材或人才培訓等方面，將東方文化介紹給西方，也將西方文化帶到東方，互相引進與轉化之間，建立一套行之有效的新模式。」

有些原則必須堅守

從影迷視角出發，852 FILMS出品的電影從題材、風格和類型向來無限制，像回顧展即將重映的《維多利亞壹號》以血腥暴力控訴香港樓價高企的壓力，《全力扣殺》結合羽毛球與本地喜劇元素娛樂觀眾，《尋找極致的喜悅：火與冰》用紀錄片遠走冰島尋問音樂與人生，《世界邊緣》以荷李活史詩式動作電影，回看馬來西亞的民族歷史，《修女有槍》大玩黑色幽默與情色元素，還有《怨泊》借邪教及變態包裝談原生家庭創傷等。「從二十年前發展至今，我們不斷摸索何謂『獨立』的定義，發現它的狀態是會隨大時代、還有創作者的處境，而不斷地流動、變調和產生新想像的。例如，近年我不只埋頭工作，也很在意生活、珍惜跟家人和朋友的相處，以及留心個人的內在精神世界，這些觀點或感受都會成為靈感及被融入電影之中。」

影迷看不到的幕後部份，852 FILMS團隊也有默契地堅持和努力。「完善的前期規劃，是公司的一大原則。」過去香港電影曾以「七日鮮」快速生產模式聞名，「除了大製作可以提早幾個月籌備才開工，普遍電影都難有充足籌備時間，多數拍到邊一場，先當日印好新鮮熱辣的劇本（笑）。看似彈性和靈活的手法，太打『天才波』不利長遠發展。」何超主張工欲善其事，「獨立電影的資金和資源有限，一子錯好難重來，就算有投資者也不應任意揮霍，經驗再好的人都需要良好的溝通以協調流程。」

像創業代表作《維多利亞壹號》，講述香港女子因樓價高企而精神崩潰，最後成為連環殺手的故事，「從美術場景、道具服裝、動作設計到攝影調度等，涉及好多複雜的血腥和殺戮場面和元素。我們為求盡善盡美，從構思題材、撰寫劇本到埋班等環節，都預早密切跟各部門謹慎溝通，認真地做好前期準備。正式拍攝現場，大家也機動性地互相討論和調整細節，我都不怕污糟、落手拎道具做『滴血』場面。」

《維多利亞壹號》在眾人同心協力下，成功體現故事核心：「一個瘋狂的城市，要生存，就得比它更瘋狂。」以極端的暴力美學震撼人心，並衝出香港榮獲第43 屆西班牙錫切斯國際電影節的「最佳女主角」和「最佳特技化妝」獎，「我最驚喜是經時間洗禮，影迷非但未忘記這作品，還視之為經典港產CULT片，讓曾經的小眾電影變得廣為人知。」

不變的赤誠與好奇

藉電影連結觀眾及創造美好回憶，是何超從852 FILMS收穫最寶貴的禮物。「細個做演員已渴望多接觸不同部門，互相請教電影知識，礙於大公司架構深嚴，那時我又人微言輕，好多想法不了了之。成立852 FILMS 後，即使公司有按一般程序劃分不同部門和崗位，以便同事們清晰各自的責任和義務，但整體經營上偏向家庭式，也希望擺脫封建的階級觀念，更重視團隊和諧合作的氣氛。」

此番話，勾起記者十多年前，曾機緣際會參與《復仇者之死》的現場回憶。那時，何超和子聰幾乎隔日就落場探班，除了和導演黃精甫、演員JUNO麥浚龍及編劇梁禮彥（即《久別重逢》新導演）聊天，他們也常走訪各部門禮貌提問進度等，工作人員則以「爸爸、媽媽」稱呼他們，氣氛頗為和樂；事隔十數載，因封面拍攝再重遇何超，她仍然是個「好奇寶寶」，不時走近編輯和攝影團隊閒話家常，又溫柔地向大家介紹852 FILMS 首位簽約的旗下藝人IMAN，那份童心未泯、好學不倦的態度，流露她對電影的赤誠之愛。

「我好喜歡學習新事物，總覺得人生學無常師。」何超懷念的說，「當年在《復仇者之死》，我關注影像藝術和美學，但未試過拍攝劇照，不知哪來的勇氣向團隊提出，由我去處理劇照及花時間自學調色。難得大家又願意放手，我就邊試邊學、不時又向他們請教，最終出來的照片不錯，更重要是實踐了團隊互助的精神。」隨年月過去，「現在看當年的合作夥伴，成為業內獨當一面的人才，我又特別開心，認為人與人之間若能互相成就，實在美好。」特別她少時曾因未遇伯樂，走過難行的路。「現在我成為IMAN經理人，哪怕前面挑戰，都好想借往事為鑑，盡一己所能提攜他少走一點冤枉路。」例如，除卻彭氏兄弟執導的《拾荒法師1&2》，她已為IMAN計劃了其他三至四部影片。「工餘，我都會不斷發掘他的才華，例如他本業是醫生也是老師，強於學術又高度自律，就嚴格訓練他演戲、歌唱和學武術，之前又為他出詩集爭取曝光等，希望助他全面向外界展現潛能與光芒。」

我在光影中等你

若說「電影的能量」會在人際間互為影響，當何超懷著助人助己的心，陸續涉獵監製、前期及後期等不同崗位，也慢慢為自己帶來不同程度的蛻變。「以前我幾自卑和細膽，最驚見到電影老總、監製或導演，覺得在大家面前什麼都不是⋯⋯但現在增進了大量實戰經驗，自覺心臟變強大、信心也提升，既懂得平等地與大家相處，更重要學懂自處和自愛。」

這是何超成長中關鍵一環，去解開心結和體驗快樂。「我想多謝當年的自己，沒有軟弱去做討好人的事，始終堅守低調做事的原則，原來當心思簡單一點，不但更為放鬆自在，也可將精神更專注地投入藝術，領略文本等精彩之處。」她也學會人以群分，當一個人專心做好自己，知音總可從茫茫人海中發現自己。何超希望別人也找到快樂的鑰匙，因此策劃了紀錄片《尋找極致的喜悅：火與冰》。「這是我在回顧展的推介作品之一。」她說自小容易悶悶不樂，「幾年前有幸隨戲劇老師詹瑞文，參加法國戲劇大師PHILIPPE GAULIER 的演技課，除了演出層次明顯進步，還明白喜歡藝術及快樂的真諦——何以我從小醉心電影或音樂？原來這些事物一直帶領我，到達很多意想不到的領域、建立很多珍貴的友誼、獲得無價的心靈體驗，也治癒了曾經沉鬱和悲觀的何超。」

願以電影或音樂渡他人，何超就開展了《尋找極致的喜悅：火與冰》計劃，與喜劇大師詹瑞文率領THE UNI BOYS、MC仁、秋紅主音JAN LO等香港音樂人，遠走冰島尋問「什麼是與生俱來的極致喜悅」，「但願透過電影給予你們心靈的陪伴和勉勵，一起思考各自在生命中所能貢獻的部份。」她也期盼，電影藝術經反覆的交流、溝通和磨合之後，可以變得圓滿，「等待大家親身來戲院看電影！人在江湖久了，從銀幕看到的不再只是一部戲，還細味到無數人投放其中的心血和時間。每一部電影就如一個時光錦囊，保存了我們的感受、情緒和生活狀態，特別近年經歷許多聚散無常，更覺得當我們STILL HERE（仍然在這裡），有緣在光影裡重遇，格外珍貴和難得。」

Text: Ko Cheung

Photo: Chen Yung Hua

Styling: Anson Lau（assisted by Chiaki）

Makeup: Angus Lee

Hairstyling: Ben Lee