周紫羚（ELPIS）的作品如其人打扮，顏色繽紛，亮光滿滿。在個展的場合，她多半以LOLITA造型示人。「是的，我平時出門也偏好LOLITA，或者比較誇張的原宿風。我覺得穿上這些衣服，反而沒那麼害羞。」她笑說。那些華麗而鮮明的服裝，會不會讓她變成另一個人？ELPIS想了想回答：「某程度上像是一層保護罩，也像是在給自己一個可以『扮演』的角色。比如說，我會更留意自己的情緒，控制好脾氣。」

Text: Samwai Lam

Photo courtesy of the artist

1996年出生的ELPIS說：「我當初讀香港兆基創意書院，是報音樂班的。但後來，我估計自己實在太怕羞，有點難以表演作為事業。」她意識到自己要尋找另一些出路，恰好又被當時的老師洪忠傑（KENSA）拉去畫畫。她是KENSA在書院教班較早期的那批學生，在那之前，她從未接受過任何繪畫訓練，甚至連把畫畫當成興趣都談不上。「別人知道我是他的學生都覺得不太相信。因為我們的畫風不盡相同。」ELPIS 喜歡上繪畫，因為繪畫可以一個人完成，過程亦無需展示給觀眾，且無需要即場發揮，這樣子很符合她的性格。

2017年，ELPIS畢業於香港兆基創意書院，及後做過不同類型的工作，譬如待過在動畫工作室，負責調色的部分。她強調與油畫創作不一樣，電繪比較像畫插畫，她倒是會私下用電繪作畫。

自帶FILTER看香港

今年1月，ELPIS於安全口畫廊展出最新個展「蔓延」，展出她最近完成的一批油畫作品，前前後後歷時四個月的籌備時間。ELPIS畫的不是宏大場景，畫面的選材甚少有符號，而是我們每天都會經過、卻很少停下來留意的地方，譬如：街角、工地、屋苑走廊、斜坡、公園角落，還有那些在視線邊緣出現的花草與樹影。這些平凡的畫面，在她的觀察下慢慢累積、延伸，變成屬於她自己的城市風景。她說：「我覺得自己是自帶FILTER看香港，一些很平凡的地方也很美。」

ELPIS的畫面通常帶有偏高的彩度。她刪去現實風景中繁複而凌亂的物件，讓畫面變得更純粹。構圖並不追求寫實再現，而是在色彩上顯得格外鮮明和直接。《去動植物公園》描繪的是她每日上班、下班都會經過的一段風景，反反覆覆出現在生活裡的那個轉角。

平塗處理

前景是微微彎曲的馬路，灰色路面向右延伸，雙黃線在轉彎處劃出柔和的弧度。黑色欄杆整齊排列，把行人與車道分開。路旁的交通標誌鮮明醒目，藍與黃的色塊在畫面中顯得單純而直接，熟悉那一帶的人，大概一眼就能認出這是城市的哪個角落。左側是一道天橋。一輛白色車子停在橋底，視線再往上移便是大片樹木層層堆疊，深綠、淺綠，間雜著些許紅褐色。綠意之後，是一一棟棟不同顏色的高樓。整個畫面既日常又熟悉，正因為被細緻地描繪下來，才讓人地停下目光。《去動植物公園》貫徹ELPIS 的畫風，線條乾淨、明亮而平塗，幾乎沒有陰影漸層，接近平塗。

《樓下公園十一點》是另一個例子，整體色彩非常飽和。地面是香港公園常見的橡膠安全地墊，一大片鮮明的紅，像落葉鋪滿整座園區，並點綴著陽光滲透樹葉而成的影子。樹木是畫面的重心。綠色被分成許多層次：亮黃綠、深綠、橄欖綠交錯鋪陳。右邊那棵紅色樹幹尤其醒目，枝葉以平塗方式處理，沒有細膩光影，層層堆疊形成節奏。《啟業邨遊樂場》同樣運用接近平塗的處理手法。事實上，在繪畫史上曾有幾位藝術史家及藝評人提出平塗，甚至是繪畫平面的重要性。平塗的一些特點，譬如：建立畫面清晰的色彩結構、明確區分景物的輪廓、著重配色等等均是她的作品裡常見的風格。再推遠一點，ELPIS的作品令人聯想到日本流行，把平塗推往極致的SUPERFLAT（超扁平），畫面傾向向橫延伸，有點卡通感，可愛又帶點暗黑。「蔓延」沒有太多人的痕跡。她在銅鑼灣富德樓ACO自己搞的展覽，乾脆叫作「周紫羚畫作」，展覽如其名，就是畫給自己看的展覽，當中全是她的伴侶和自己。「我覺得要畫人，就要是很理解畫中人，所以我都是畫自己或者男朋友，就算畫朋友，都需要是相當相熟的朋友。」「我是一個對草稿很認真的人，因為我有點怕畫到一半，然後覺得一幅畫不好看這回事。」她說近些日子，她給自己的「功課」是要畫得從容一點，意思是放鬆一點，接受那些與草稿的不一樣，又或者，這些不一樣，能夠為她的作品加添另一些質感。