現在選最喜愛的年度專輯，無疑言之尚早，不過有一張碟是肯定入圍，未敢表明是首選，卻必入三甲。說的是CHARLI XCX的《MUSIC, FASHION, FILM》。
Text: 月鳥
自從2024年的專輯《BRAT》取得空前大成功後，CHARLI風頭可謂一時無兩，不僅跟DUA LIPA、BILLIE EILISH、LORDE等講求自我風格的近代女歌手一起改寫了音樂潮流，她別樹一格的綠色「BRAT GREEN」和一句句精警到位的SLOGAN，成就了一張現象級的作品。人紅了，自然有人跟紅頂白。當有不少人懷疑《BRAT》的成功只屬僥倖，CHARLI以《MUSIC, FASHION, FILM》來回應，證明世界哪裡來這麼多幸運星。唱片封面已先聲奪人，沒有她自己的容貌，也沒有閃耀的專色，雲集JOHN CALE、MARC JACOBS和MARTIN SCORSESE，三位來自音樂、時裝與電影領域的重量級ICON。正所謂唔打得都嚇得，但《MUSIC, FASHION, FILM》卻嚇與打兼備，這個黑白照片封面中LEGEND級男人，不但搶眼，也令人好奇，為何是他們？原因很簡單，不是隨便地從傳奇與名氣著眼，三人都是對她人生很有影響力的人，而且有真實直接的合作或交流。
先是MUSIC的代表JOHN CALE，他從前所屬的迷幻至尊樂隊THE VELVET UNDERGROUND，影響力由60年代至今從沒間斷，而CHARLI表示自己非常欣賞JOHN在高齡仍保持旺盛創作力，而且願意與年輕一代合作。兩人曾合作《WUTHERING HEIGHTS》電影原聲配樂。而FASHION的核心人物MARC是首位給CHARLI 大型時尚廣告代言機會的設計師，她一直心存感激，並覺得MARC總是能透過作品很好地傳達青年文化。至於跟FILM緊緊扣在一起的MARTIN，二人曾坐下聊過幾次電影，他投入電影修復的使命，令她深受啟發。就是這樣，三大界別的BIG NAMES在CHARLI唱片中同框。
外在全面地演繹音樂、時尚與電影，內在亦忠於主題。《MUSIC, FASHION, FILM》絕對不是《BRAT》2.0，少一點電音、多一點搖滾，步出舞池的熱鬧，走進暗黑的空地，開場曲〈ROCK MUSIC〉以辛辣的DISTORTED結他，短而精地展現出CHARLI的ROCK面向，一轉來到〈SS26〉，歌名顯然是時尚世界的代碼，慵懶與虛無的LO-FI 質感，「NOTHING’S GONNA SAVE US, NOT MUSIC, FASHION OR FILM」送上自嘲式世界末日宣言。至於最具電影感的，無疑是找上CULT大導DAVID CRONENBERG合作的〈NO ONE LASTS FOREVER〉，不是找他參與創作或SAMPLE其電影對白，而是從CHARLI走訪DAVID CRONENBERG大約一小時的錄音中抽取精華，他以SPOKEN WORD方式不斷LOOP著「THEY ARE DEAD, THEY ARE GONE, NO ONE LASTS FOREVER」，是整張專輯探討藝術永恆與人終會消逝的總結。其他作品方面，ELECTRO-ROCK洗腦的〈YEAH〉、如PIXIES 般尖銳與粗獷的〈I’M AFRAID〉和〈CARD DECLINED〉，沒有HYPERPOP的高壓節拍，CHARLI依然能建立出完全自我的風格。
這份張力亦蔓延到現場演出上，早前在線上看了CHARLI在芝加哥LOLLAPALOOZA音樂節的表演，她站在數萬人面前表現呼風喚雨，是POP、是ROCK、是EDM，集各家風格於大成，那種懾人的壓場魅力，比很多STADIUM ROCK 樂隊過之而無不及，特別是壓軸的〈NO ONE LASTS FOREVER〉，舞者與CHARLI 一起定格，大熒幕播放DAVID作品中的獨白，氣勢極強。而在CHARLI SOLO演出的前一日，她驚喜在LORDE 表演中途出現，二人合唱了〈GIRL, SO CONFUSING〉，這曲來自《BRAT AND IT’S COMPLETELY DIFFERENT BUT ALSO STILL BRAT》混音專輯，將現場氣氛推向高峰。老土都要講句，有競爭才有進步，她倆就是真人真事的案例。試問有誰會想過昔日BABYFAT的紐西蘭小妹，會變成身無半點脂肪、穿上BRA TOP、GR10K機能TRAIL PANTS和牛仔WESTERN BELT的力量型歌手；而CHARLI於2015 年在九展EMAX穿上花俏斑馬紋服裝演出，那時她是剛冒起的新勢力，現在於樂壇獨佔鰲頭，奢華名牌爭相贊助，至於九展已夷為平地，將重建成大型綜合發展項目。十年人事的確幾番新，而CHARLI和LORDE無疑是「既生瑜，何生亮」，卻達至互相推動到極限的威力。
音樂節數日後，CHARLI又發表了英國BBC電台演出的片段，從巨型戶外舞台的BIG STAR，回到猶如INDIE 騷的細小場地，兩個南轅北轍的設定，她的演繹同樣揮灑自如，成為全球文化現象的同時，並沒有遺忘其獨立的本質。
距離CHARLI首張自資出版單曲〈!FRANCHESCKAAR!〉轉眼已18年，當時仍只是14歲的她，以MYSPACE網站上載作品起家，後來向父母借了一筆錢走進錄音室完成製作此曲，改變了她的一生，其雙親一直全力支持她追逐音樂夢，當非法WAREHOUSE RAVE 演出的主辦人邀請CHARLI 去現場演唱時，因為年紀太小，父母堅持開車載她前往，並一起入場，不但「HAPPY DAUGHTER, HAPPY LIFE」，也為我們孕育出獨當一面的DIVA。
